Το δέντρο του Οιδίποδα στο «Θησείο»

Μετά το «Ρωμαίος και Ιουλιέτα για 2» που ξεχώρισε και αγαπήθηκε από το κοινό, η Ομάδα Ιδέα, δηλαδή ο Κώστας Γάκης, η Αθηνά Μουστάκα και ο Κωνσταντίνος Μπιμπής παρουσιάζουν από τις 30 Νοεμβρίου στο Θέατρο Θησείο την νέα τους παράσταση «Το δέντρο του Οιδίποδα». 

Παγκόσμια Ημέρα για το Θέατρο στην Εκπαίδευση

Από το 2008, ο Διεθνής Οργανισμός για το Θέατρο στην Εκπαίδευση IDEA (International Drama/Theatre & Education Association) έχει ορίσει την 27η Νοεμβρίου ως Παγκόσμια Ημέρα για το Θέατρο στην Εκπαίδευση (IDEA Day) και καλεί τα μέλη του αλλά και όλους όσοι εμπλέκονται με το θέατρο, το εκπαιδευτικό δράμα, το θεατρικό παιγνίδι σε οποιαδήποτε διαδικασία τυπικής ή μη τυπικής εκπαίδευσης να το γιορτάζουν με εκδηλώσεις, παραστάσεις, παρεμβάσεις σε σχολεία κάθε βαθμίδας κ.ά..

«Ανακαλύπτουμε το αρχαίο θέατρο» στο Μουσείο Παύλου και Αλεξάνδρας Κανελλοπούλου.

Σε ένα συναρπαστικό και ταυτοχρόνως εκπαιδευτικό ταξίδι στην ιστορία του αρχαίου θεάτρου στην Ελλάδα, προσκαλεί μαθητές και εκπαιδευτικούς η έκθεση «Ανακαλύπτουμε το αρχαίο θέατρο», που ανοίγει την αυλαία της στο Μουσείο Παύλου και Αλεξάνδρας Κανελλοπούλου, στην οδό Θεωρίας 12, στην Πλάκα.

Τα εγκαίνια της έκθεσης θα γίνουν παρουσία του Υπουργού Πολιτισμού και Αθλητισμού, Αριστείδη Μπαλτά, την Παρασκευή 27 Νοεμβρίου 2015, στις 12:00 το μεσημέρι, στην αίθουσα περιοδικών εκθέσεων του μουσείου.

Αρχαίο Θέατρο Θάσου: αναστηλώνονται το προσκήνιο και το κοίλο. Οι μελέτες εγκρίθηκαν από το ΚΑΣ.

Μια σειρά επεμβάσεων που θα επαναφέρουν το Αρχαίο Θέατρο Θάσου όσο πιο κοντά γίνεται στη ρωμαϊκή του φάση προτείνουν οι δυο μελέτες οι οποίες πήραν το «πράσινο φως» από το Κεντρικό Αρχαιολογικό Συμβούλιο. Συγκεκριμένα, τα μέλη και η αρμόδια Διεύθυνση Αναστήλωσης Αρχαίων Μνημείων είπαν ομόφωνα «ναι» –ταυτόχρονα με τις παρατηρήσεις τους– στις προτάσεις των μελετών, οι οποίες αφορούν την αναστήλωση του προσκηνίου, καθώς και την τεκμηρίωση και αποκατάσταση του κοίλου, η υλοποίηση των οποίων θα οδηγήσει το μνημείο σε μια πολύ καλύτερη κατάσταση.

“Η 8η ΗΜΕΡΑ”. Η παράσταση φιλοξενεί και φιλοξενείται...

“Υπάρχει έξοδος / ένας άγνωστος που χτυπά την πόρτα σου.” Αυτό το δίστιχο του ποιητή János Pilinszky, είναι ο λόγος που η παράσταση “ Η 8η ΗΜΕΡΑ” θα παιχτεί και θα περιπλανηθεί αποκλειστικά σε σπίτια. Η παράσταση δεν αποτελεί ένα ακόμα “θέατρο κατ οίκον”. Έχει συγκεκριμένο λόγο και ανάγκη να φιλοξενηθεί στον προσωπικό χώρο του καθενός. 

Μεγάλο Θέατρο της Νικόπολης: Ολοκληρώνονται οι εργασίες στις 31 Δεκεμβρίου 2015.

Ένα σημαντικό έργο που αφορά την προστασία, τη συντήρηση και την αποκατάσταση του Μεγάλου Θεάτρου της Νικόπολης ολοκληρώνεται στις 31 Δεκεμβρίου 2015 από την Επιστημονική Επιτροπή Νικόπολης – Διεύθυνση Προϊστορικών και Κλασικών Αρχαιοτήτων.

Από το 2013 υλοποιείται ένα πολυσχιδές έργο στο ρωμαϊκό Θέατρο της Νικόπολης,  ένα από τα μεγαλύτερα και σημαντικότερα του είδους στην Ελλάδα, η ίδρυση του οποίου ανάγεται στην εποχή του Αυγούστου. 

Έρχεται «Το τέλος της τραγωδίας;». Ημερίδα και παράσταση με αφορμή το «Βίο του Κράσου» του Πλουτάρχου.

Η σημερινή κρίση των παραστάσεων αρχαίου δράματος οδηγεί σε ένα αδιέξοδο τέλος τους; Ή μήπως μπορεί να σηματοδοτεί την αφετηρία για μια νέα αρχή; 

Με αφορμή το «Βίο του Κράσου» του Πλουτάρχου, την τελευταία γνωστή παράσταση τραγωδίας στα αρχαία χρόνια, στα 53 π. Χ., το Κέντρο Κλασικού Δράματος και Θεάματος του Παντείου Πανεπιστημίου (ΚΕΔΡΑ) και ο Πολιτιστικός Σύλλογος Θήβας «Λάιος» παρουσιάζουν σε συνεργασία με τον Δήμο Θήβας και την Περιφέρεια Στερεάς Ελλάδας μια ημερίδα και μια παράσταση με τίτλο «Το τέλος της τραγωδίας;», υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του καθηγητή και σκηνοθέτη, Γιάγκου Ανδρεάδη. 

«Τα Παπούτσια Του Βαρύτονου» στο Blackbox

O Κύριος Χαρίτονος ήταν Βαρύτονος: «Χαρίτονος Φουξ, χαίρομαι ιδιαιτέρως!», έλεγε με μια υπόνοια στόμφου όταν συστηνόταν, κάνοντας βέβαια και την σχετική υπόκλιση. «Λυρικός Βαρύτονος. Όχι μελωδικός. Λυρικός! Είναι θέμα ρεπερτορίου!». Για τον Κύριο Χαρίτονο βέβαια, ήταν απλώς θέμα ακρίβειας. Η μανία του με την τελειομανία του…

Η “Φαλακρή Τραγουδίστρια” στο Θέατρο ΑΥΛΑΙΑ για 5 μόνο παραστάσεις!

Μετά τις sold out παραστάσεις στο BlackBox, η “Φαλακρή Τραγουδίστρια” συνεχίζει να «τραγουδά» στο Θέατρο Αυλαία για άλλες 5 παραστάσεις, 25-29 Νοεμβρίου 2015.

Η ουσία του θεάτρου, λέει ο Ε. Ιονέσκο, είναι η διόγκωση. Για να ξεπεράσουμε την άχρωμη εκείνη περιοχή που δεν είναι ούτε ζωή ούτε θέατρο, πρέπει να υπερβάλλουμε. Να σπρώχνουμε τα πρόσωπα, τις ιστορίες, ακόμα και τα ντεκόρ, πέρα από τα όρια του αληθινού ή του αληθοφανούς, για να φτάσουμε σε κάτι που είναι πιο αληθινό απ´ την ίδια τη ζωή: στη μεγεθυμένη και θεατρική εικόνα της ζωής, που εισχωρεί βαθιά κάτω από την επιφάνεια της πραγματικότητας.

H ηθοποιός Aμαλία Μουτούση παραιτήθηκε από το Δ.Σ. του Εθνικού Θεάτρου. Με επιστολή της ανακοινώνει τους λόγους της αποχώρησής της.

Με μια αναλυτική επιστολή ανακοίνωσε σήμερα την αποχώρησή της από το Δ.Σ του Εθνικού Θεάτρου η Αμαλία Μουτούση. Μεταξύ των λόγων που την οδήγησαν στην απόφαση αυτή αναφέρεται πως η ίδια αισθάνθηκε "αιχμάλωτη μιας ακινησίας, επειδή ο συνδυασμός των συγκεκριμένων αξιόλογων προσώπων αποδείχτηκε προβληματικός, καθώς αρκετά από τα μέλη του Δ.Σ. είχαν μία τελείως διαφορετική θεώρηση των πραγμάτων από αυτή του καλλιτεχνικού διευθυντή και αντιστρόφως." Στην επιστολή της αναφέρει όλο το χρονικό της απόφασης αυτής.

«Κραυγή» στο Faust

Ένα σπάνιο και σχεδόν άγνωστο στο ελληνικό κοινό έργο του Τένεσι Ουίλλιαμς, η «Κραυγή», ανεβαίνει από 14 Νοεμβρίου στο Faust, με πρωταγωνιστές τους Αλέκο Συσσοβίτη, Μάνια Παπαδημητρίου και σκηνοθεσία Έλλης Παπακωνσταντίνου.

«Η Στέλλα με τα κόκκινα γάντια» του Ιάκωβου Καμπανέλη στο θέατρο «Ακαδημία Πλάτωνος»

Μετά το σκηνοθετικό του ντεμπούτο στο «Τάβλι» του Δημήτρη Κεχαΐδη, ο Δημήτρης Λάλος στρέφει το βλέμμα στην μεταπολεμική Ελλάδα, παρουσιάζοντας την αρχετυπική «Στέλλα» του Ιάκωβου Καμπανέλλη, σε μια νέα σκοτεινή εκδοχή, από 13 Νοεμβρίου στην Ακαδημία Πλάτωνος και για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων...

Η σκοτεινή εκδοχή της Στέλλας. Ένας κόσμος που δεν είναι όπως τον μάθαμε. Δεν είναι ωραιοποιημένος. Ένα σύμπαν σκληρό, αδυσώπητο. Χαμαιτυπεία, μπαρμπουτάδικα, τεκέδες, νταήδες, μάγκες, ρεμπέτες, αγαπητικοί, πορτοφολάδες και κλέφτες των λιμανιών. Ο φόνος σε ημερήσια διάταξη. Η Ελλάδα μετά τον εμφύλιο.

Σεμινάριο από τον Τάκη Τζαμαργιά στο BlackBox: «Από την Αυτοέκφραση στη Δημιουργία: Το Αχρονικό Παρόν στο Έργο του Τσέχωφ»

Ο σκηνοθέτης Τάκης Τζαμαργιάς θα πραγματοποιήσει τριήμερο σεμινάριο με τίτλο «Από την Αυτοέκφραση στη Δημιουργία:  Το Αχρονικό Παρόν στο Έργο του Τσέχωφ» για ηθοποιούς και εκπαιδευτικούς τυπικής και άτυπης εκπαίδευσης, από 14-16 Νοεμβρίου 2015 στο BlackBox.

Τελευταία ολοένα και αναζητείται η ιδιαιτερότητα της γραφής του Τσέχωφ, αυτό που εντέλει τον διαφοροποιεί και τον καθιστά μοναδικό και εσαεί παρών. Το σεμινάριο προτείνει τρόπους υποκριτικής προσέγγισης των παραληρηματικών μονολόγων του συγγραφέα, διερευνώντας το έσωθεν τοπίο μέσα από το σωματικό τους καθεστώς. 

Ήλιος με δόντια (13/11 μέχρι 29/11) στο θέατρο ΑΥΛΑΙΑ

Ο Βασίλης Βασιλάκης παρουσιάζει στο Θέατρο Αυλαία τη μεταφορά του μυθιστορήματος του Γιάννη Μακριδάκη «Ήλιος με δόντια», για 9 μόνο παραστάσεις στο θέατρο ΑΥΛΑΙΑ.

Ένας σπαραχτικός μονόλογος, μία χειμαρρώδης συνειρμική αφήγηση ζωής, που ακροβατεί ανάμεσα στο λογικό και το παράλογο, στο τώρα και στο χθες, με πικρές αναφορές στα ''χρηστά ήθη'' της ελληνικής επαρχίας, την υποκρισία, τον μίζερο καθωσπρεπισμό.

Η Θεατρική Τέχνη και το Παρόν του Ελληνικού Θεάτρου

Η Ελληνοαμερικανική Ένωση συνεχίζοντας την πολυετή συνεργασία της με τον Ανδρέα Μανωλικάκη, παρουσιάζει μια συζήτηση για το θέατρο, που απευθύνεται σε ηθοποιούς, σκηνοθέτες, θεατρικούς συγγραφείς, σεναριογράφους, μεταφραστές και θεατρολόγους. 

Ο Ανδρέας Μανωλικάκης είναι Πρόεδρος του Μεταπτυχιακού Προγράμματος Actors Studio Drama School (Master of Fine Arts) στο Pace University της Νέας Υόρκης όπου διδάσκει σκηνοθεσία και υποκριτική. Έχει διδάξει σεμινάρια υποκριτικής, σκηνοθεσίας και ανάλυσης κειμένου σε Νέα Υόρκη, Αθήνα, Βερολίνο και Παρίσι.

Θεατρικά Βραβεία Κοινού 2014-2015: Οι μεγάλοι νικητές

Πιο δίκαια βραβεία δεν υπάρχουν! Με τη «Μεγάλη Χίμαιρα» να αναδεικνύεται σε θεατρικό γεγονός της χρονιάς και εννέα ακόμη παραστάσεις-φαβορί να θριαμβεύουν, πραγματοποιήθηκε την Τρίτη 10 Νοεμβρίου στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών η 17η τελετή απονομής των Θεατρικών Βραβείων Κοινού από το «αθηνόραμα».

Ο εκδότης του αθηνοράματος Δημήτρης Ηλιόπουλος με τους νικητές των βραβείων καλύτερης παράστασης: από αριστερά Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος (3ο βραβείο παράστασης για τη «Σταματία το γένος Αργυροπούλου»), Δημήτρης Τάρλοου (1 βραβείο παράστασης για τη «Μεγάλη Χίμαιρα»), Στάθης Λιβαθινός (ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Εθνικού Θεάτρου παρέλαβε το βραβείο για το 2ο βραβείο παράστασης για το «Ένας άνθρωπος για όλες τις εποχές».

«Τα τελευταία Φεγγάρια» του Φούριο Μπορντόν

Το βραβευμένο, σκληρό και ταυτόχρονα αστείο και τρυφερό έργο του Φούριο Μπορντόν «Τα τελευταία Φεγγάρια» ανεβάζει στο θέατρο Δανδουλάκη από τα μέσα Νοεμβρίου ο Άγγελος Αντωνόπουλος.

Πρόκειται για ένα μικρό αριστούργημα που ανακηρύχθηκε «Θεατρικό κείμενο της χρονιάς» στην Ιταλία το 1993 και που αποτέλεσε το «ρέκβιεμ» του Μαρτσέλλο Μαστρογιάννι, καθώς σάρωσε τα βραβεία την περίοδο 1994-5.

Θεατρικά Βραβεία Κοινού 2015: δείτε τις υποψηφιότητες

Ποιες παραστάσεις επέλεξε το θεατρόφιλο κοινό του «α» ως κορυφαίες της σεζόν; Δείτε τις υποψηφιότητες για κάθε κατηγορία βραβείου πριν την απονομή της Τρίτης 10/11.

Τα αποτελέσματα σφραγίστηκαν, οι προσκλήσεις στάλθηκαν, οι πρόβες για την τελετή ξεκίνησαν και η σημαντικότερη στιγμή της θεατρικής χρονιάς πλησιάζει. Τα φετινά Θεατρικά Βραβεία Κοινού από το «αθηνόραμα» θα απονεμηθούν την ερχόμενη Τρίτη 10 Νοεμβρίου και η αίθουσα «Χρήστος Λαμπράκης» του Μεγάρου Μουσικής θα λάμψει για άλλη μια φορά, φιλοξενώντας όλους τους ανθρώπους του θεάτρου, υποψήφιους και μη, αλλά και το κοινό που ανέδειξε τους νικητές στη δική τους γιορτή.