Το Λονδίνο διαβάζει νεοελληνικό θέατρο

Ο διακεκριμένος εκδοτικός οίκος Oberon Books ετοιμάζει τόμο με νεοελληνικά θεατρικά έργα.

Μπορεί η συγγραφή θεατρικών έργων να μην είναι τόσο πληθωρική στην χώρα μας, ωστόσο το θεατρικό κείμενο έχει κερδίσει σταθερούς δημιουργούς με δυνατή πένα και προσωπική φωνή. Και όπως φαίνεται, αυτό ακριβώς εκτίμησε και ο γνωστός βρετανικός οίκος εκδόσεων Oberon, ο οποίος έκλεισε συμφωνία με τις εκδόσεις Σοκόλη να εκδώσει μία μεγάλη συλλογή νεοελληνικών θεατρικών έργων με τίτλο «The Oberon Anthology of Contemporary Greek Plays». 

Χαράλαμπος Γιάννου - Άκης Δήμου - Νίνα Ράπη - Λένα Κιτσοπούλου - Γιάννης Μαυριτσάκης

Οι μεταφράσεις του Μίνου Βολανάκη εκδίδονται για πρώτη φορά

Ο Βάσος Γεώργας μιλά για τον μεγάλο Έλληνα σκηνοθέτη και για αυτό το πολύτιμο εγχείρημα.

Ο Μίνως Βολανάκης, όσο ζούσε, διατηρούσε μια φανατική σχέση με το βιβλίο, με τη λογοτεχνία, το θεατρικό έργο, τις λέξεις. Όπου και αν τον συναντούσες, κρατούσε πάντοτε ένα βιβλίο στα χέρια του. Ακόμα και καθώς περπατούσε, διάβαζε, χαμένος μέσα στις σκέψεις του. Οι άνθρωποι που αποτελούσαν τους πιο αφοσιωμένους φίλους του, θέλοντας να τιμήσουν τη μνήμη του αλλά και να διαχειριστούν με κάποιο τρόπο την παράδοσή του, σύστησαν ένα ανεξάρτητο σωματείο με την ονομασία «Φίλοι Μίνου Βολανάκη». Μία από τις πρώτες τους ενέργειες ήταν να μεταφέρουν ολόκληρη την προσωπική του βιβλιοθήκη σε έναν δημόσιο χώρο, ώστε να μην πάει χαμένη όλη αυτή η γνώση, όλα αυτά τα υπέροχα και σπάνια βιβλία. Έτσι, λίγα μέτρα από την πλατεία των Εξαρχείων δημιουργήθηκε το καφενείο-μπαρ «Βιβλιοθήκη Βολανάκη», σχεδιασμένο με τρόπο τέτοιον, που κι εκείνος θα έβρισκε ιδανικό για μελέτη. 

O Μίνως Βολανάκης με τη Τζένη Καρέζη και τον Κώστα Καζάκο. 

Έλληνες Σκηνοθέτες του 20ού αιώνα

Το θέατρο έχει γίνει αναπόσπαστο κομμάτι της ζωής των νεοελλήνων. Το ίδιο η ζωή και η εργασία των σκηνοθετών. Είτε συζητάμε για μεγαλοφυείς και αριστουργηματικές παραστάσεις είτε για παταγώδεις αποτυχίες, ο σκηνοθέτης θεωρείται ο κατ’ εξοχήν πρωταγωνιστής και ο σχεδόν αποκλειστικά υπεύθυνος για την επιτυχία ή την αποτυχία. 

Θα έλεγε κανείς ότι η «μοίρα» του θεάτρου στην Ελλάδα του 20ού αιώνα, είναι συνδεδεμένη με την ύπαρξη των σκηνοθετών. Πασίγνωστοι, απλώς γνωστοί ή άγνωστοι στο ευρύ κοινό, σπουδαγμένοι, με καριέρες συχνά ακαδημαϊκές, ή εμπειροτέχνες, άλλοτε ηθοποιοί που μεταπήδησαν στην σκηνοθεσία, ή παρέμειναν και στον χώρο της υποκριτικής, οι σκηνοθέτες παραμένουν ο θεμέλιος λίθος, που πάνω του οικοδομήθηκε το νεοελληνικό θέατρο.

Η 'Ελληνοεκδοτική' παρουσιάζει το βιβλίο της Δρ Κικής Σελιώνη για την κίνηση των ηθοποιών και των ρόλων μέσα απο το σύστημα του Laban στο 'Ιδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Ο εκδοτικός οίκος 'Ελληνοεκδοτική' παρουσιάζει το νέο του βιβλίο που βασίζεται στη διδακτορική διατριβή της Δρ. Κικής Σελιώνη, που αφορά τη σχέση μεταξύ του Rudolf Laban και του Αριστοτέλη, και προτείνει μια νέα προσέγγιση για την εκπαίδευση της κίνησης του ηθοποιού και την υποκριτική τέχνη. 

Υποστηρίζεται ότι, σε αντίθεση με τη συνηθισμένη πλατωνική ανάγνωση, το σύστημα του Laban για την ανάλυση της κίνησης γίνεται καλύτερα κατανοητό μέσω του εννοιολογικού πλαισίου που προσφέρει ο Αριστοτέλης. Αυτό όχι μόνο παρέχει μια πιο ασφαλή θεωρητική προσέγγιση, αλλά και μια πρακτική, η οποία θεσπίζει την τέχνη της κίνησης ως επιστήμη. 

Στα κινέζικα θα μεταφραστούν όλα τα έργα του Σαίξπηρ

Αστρονομικό ποσό δίνει η Βρετανία.

Η κυβέρνηση της Βρετανίας δίνει 1,5 εκατομμύρια λίρες για τη μετάφραση όλων των έργων του Ουίλιαμ Σαίξπηρ στα κινέζικα.

Τα σχέδια πολιτιστικής συνεργασίας Βρετανίας-Κίνας περιλαμβάνουν, επίσης, τη μετάφραση 14 σπουδαίων κινεζικών έργων στα αγγλικά.

epa00680850 The first folio edition of Shakespeare created in 1623 is shown at Sotheby's auction house in London Thursday 30 March 2006. The folio will be offered for sale on Thursday 13 April 2006. The folio is estimated to fetch £2.5-£3.5million ($US 4.35 million- 6.08 million/ Euros 3.6 million - 5.04 million). EPA/HUGO PHILPOTT }

Ο Τενεσί Γουίλιαμς στο όριο ζωής και τέχνης

Μια νέα βιογραφία που κυκλοφορεί στις 22 Σεπτεμβρίου στα αγγλικά βάζει σε δεύτερη μοίρα την προσωπική ζωή του θεατρικού συγγραφέα και επαναξιολογεί τα όψιμα έργα του.

«Σκέφτομαι αυτό το βιβλίο σαν να είναι κλαμπ σάντουιτς. Θέλησα να διερευνήσω τη συνέργεια μεταξύ της ιδιωτικής ζωής, του δημόσιου βίου και των θεατρικών έργων, με λίγη έξτρα μαγιονέζα αφήγησης και ερμηνείας». Είναι ένας παράξενος τρόπος να χαρακτηρίζει o συγγραφέας το βιβλίο του, ειδικά όταν πρόκειται για μια νέα βιογραφία του θεατρικού θρύλου Τενεσί Γουίλιαμς (1911-1983) που φέρει τον τίτλο «Mad Pilgrimage of the Flesh» (εκδ. W.W. Norton and Co., 19,50 ευρώ). Το «τρελό προσκύνημα της σάρκας» ωστόσο, έργο του αναγνωρισμένου θεατρικού κριτικού του «New Yorker» Τζον Λαρ, στην πραγματικότητα αποφεύγει σύμφωνα με τον αμερικανικό Τύπο την εντυπωσιοθηρική ευκολία της ομοφυλοφιλίας του Γουίλιαμς εστιάζοντας στα χρόνια της διασημότητας και επανεκτιμώντας την ύστερη θεατρική παραγωγή του.  

Όταν ο Σάμιουελ Μπέκετ πολεμούσε τους Ναζί στην κατοχική Γαλλία

Ο Τζέιμς Νόλσον, συγγραφέας της βιογραφίας «Σάμιουελ Μπέκετ: η κατάρα της δόξας» (στα ελληνικά κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Scripta), αποκάλυψε πρόσφατα την αντιστασιακή πλευρά του ιρλανδού λογοτέχνη και ποιητή (φωτογραφία).

'Οταν ο βραβευμένος με Νομπέλ συγγραφέας βρισκόταν στην κατοχική Γαλλία ήρθε αντιμέτωπος με τις ναζιστικές κτηνωδίες εις βάρος των εβραίων φίλων του. 

Φρίξος Ηλιάδης ''Δημήτρης Χορν'' Εκδόσεις Κοχλίας

Η θρυλική εποχή του ελληνικού θεάτρου και κινηματογράφου λάμπει από αστέρια με εξαιρετικό ταλέντο. Ένα από τα μεγαλύτερα αστέρια αυτής της εποχής, ένας άνθρωπος που έμεινε στην ιστορία για τη διαφάνεια των χαρακτήρων που ερμήνευσε, για το κορυφαίο υποκριτικό ταλέντο, για τη σπάνια τεχνική που διέθετε να καταδύεται στους ρόλους και να ανασύρει τα πιο δυνατά σημεία από κάθε ήρωα ήταν ο Δημήτρης Χορν.

Eric Morris - Joan Hotchkis ''No Acting Please Να είσαι ο ρόλος σου''

Όταν ρώτησαν τον Άντονι Χόπκινς με ποια μέθοδο ερμηνεύει ένα ρόλο, απάντησε: "Με καμία. Φαντάζομαι το ρόλο και τον παίζω". Αυτό που δεν μας είπε, ούτε αυτός ούτε κανένας άλλος από τους μεγάλους, είναι "με ποιον τρόπο και με ποια μέθοδο" έφτασαν στο σημείο απλώς να φαντάζονται και ως δια μαγείας να γίνονται ο ρόλος.

Με αυτό το γρίφο καταπιάνεται το "No acting please". Ο Μόρις εντοπίζει όλους τους "δαίμονες" που οδηγούν τους ηθοποιούς στο σημείο να παίζουν τους ρόλους αντί να είναι ο ρόλος.

Λάκης Η. Κουρετζής ''Θέατρο και Υφαντική''

Στοχασμοί – υπαινιγμοί – προσομοιώσεις – συγκριτικές προσεγγίσεις για το Θέατρο, το Θεατρικό Παιχνίδι και τη σχέση τους με την Υφαντική. Ένα βιβλίο με αφορμή τον «ΠΟΛΙΤΙΚΟ» του Πλάτωνα με πολλαπλές αναγνώσεις και συνυφάνσεις για τη διαπλοκή των τεχνών και ιδιαίτερα Θεάτρου και Υφαντικής. Οι τέχνες ως βιομιμική της ύπαρξης και έκφρασης των υποκειμένων. Το θέατρο ως συνεισφέρουσα τέχνη στην Κοινωνία - την Παιδεία - την Εκπαίδευση - το Πανεπιστήμιο.

O Λάκης Κουρετζής είναι παιδαγωγός, σκηνοθέτης, συγγραφέας. Επίτιμος Διδάκτωρ Παν/μίου Αθηνών. Σπούδασε Ψυχολογία της Παιδαγωγικής, Αισθητική αγωγή και έκφραση του παιδιού, Θέατρο και πιο συγκεκριμένα: Παιδαγωγική θεάτρου, σωματική έκφραση και Ψυχοδυναμική του ηθοποιού, Σημειολογική και αισθητική ανάλυση της θεατρικής πράξης στην Αυστρία, Γερμανία και Ελβετία. Τα θέματα αυτά, συνεχίζει να ερευνά και να παρακολουθεί την εφαρμογή και την εξέλιξή τους στο εξωτερικό και στην Ελλάδα.

Γιαν Κοττ ''Σαίξπηρ, ο σύγχρονός μας''

Ο Σαίξπηρ είναι σύγχρονος του Κοττ, ο Κοττ είναι σύγχρονος του Σαίξπηρ - μιλάει γι’ αυτόν απλά, από πρώτο χέρι, και το βιβλίο του έχει τη δροσιά της μαρτυρίας ενός θεατή της «Σφαίρας» ή την αμεσότητα της κριτικής για μια σημερινή ταινία. Για τον κόσμο της λογιότητας η συμβολή του είναι πολύτιμη - για τον κόσμο του θεάτρου είναι ανεκτίμητη. Το μεγαλύτερο πρόβλημά μας στην Αγγλία, όπου έχουμε τις περισσότερες δυνατότητες να παίξουμε τον μεγαλύτερο συγγραφέα μας είναι τούτο: ο συσχετισμός των έργων του με τη ζωή μας. 

Olivier Py ''Επιστολή στους νέους ηθοποιούς διά να αποδοθεί ο λόγος τω λόγω''

Ένας κόσµος όπου οι λέξεις δεν αξίζουν πια τίποτα, δεν αξίζουν πια ούτε το ελάχιστο ανθρώπινο σάλιο που τις κουβαλάει, ένας κόσµος όπου δεν µπορούµε να αποκτήσουµε τίποτα λέγοντας «Σας δίνω τον λόγο µου», ένας κόσµος όπου κυριαρχεί η εµµονή του ψεύδους είναι ένας κόσµος τρελών. 

Οι λέξεις έχουν αξία µόνο σε σιωπηρή σύµπνοια, αδιατύπωτη, παράλογη, ας την ονοµάσουµε αγάπη, όλες οι λέξεις είναι λέξεις αγάπης, από την αγάπη οι λέξεις βρίσκουν τη θαυµατουργική δύναµή τους. Αλλά ένας κόσµος στον οποίο οι λέξεις δεν έχουν πια αξία, έχει όνοµα, ναι, ονοµάζεται κόλαση. 

Ο Ολιβιέ Πυ γεννήθηκε στις 24 Ιουλίου 1965 στη γαλλική πόλη Γκρας. Θεωρείται από τους σηµαντικότερους εν ζωή εκπροσώπους της σύγχρονης γαλλικής δραµατουργίας, ενώ είναι παράλληλα ηθοποιός και σκηνοθέτης.

Τρεις αιώνες επιθεώρηση-Η διαδρομή της από το 1894 ως τις μέρες μας, με κείμενα της Μαρίκας Κοτοπούλη, της Μαρίκας Νέζερ, του Μίμη Τραϊφόρου, του Γιώργου Ανεμογιάννη και του Μιχάλη Ρέππα

«Κι όμως, αυτό είναι αλήθεια. Άρεσα πολύ στην επιθεώρηση»: η Μαρίκα Κοτοπούλη, σε ένα από τα σπάνια γραπτά της, αναφέρεται στο είδος που έμελλε να διαγράψει λαμπρή Ιστορία στη χώρα μας, αναδεικνύοντας συγγραφείς και ηθοποιούς.

Με επιδράσεις από τους ξένους θιάσους που επισκέπτονταν την Αθήνα στα τέλη του 19ου αιώνα, αλλά και από τον κινηματογράφο, η πρώτη επιθεώρηση που γράφτηκε στην ελληνική γλώσσα τοποθετείται το 1894 και έχει τον τίτλο «Αι υπαίθριοι Αθήναι». Είχε δε«ως κομπέρ μια προσωποποίηση της αθηναϊκής Δημαρχίας». Η σύνδεσή της με την κοινωνικοπολιτική ζωή ήταν άμεση, κι αυτό το στοιχείο είναι που παρέμεινε σταθερό μέσα στα χρόνια.

«Αλλαγή κι απάνω τούρλα»: μία ακόμη επιθεώρηση από την Ελεύθερη Σκηνή στο θέατρο Βέμπο το 1982. Στην πρώτη σειρά (από αριστερά) η Μίνα Αδαμάκη, η Μίρκα Παπακωνσταντίνου και η Αννα Παναγιωτοπούλου. Πίσω, από αριστερά, ο Λάκης Λαζόπουλος, ο Σταμάτης Φασουλής, ο Μίμης Χρυσομάλλης και ο Γιώργος Κέντρος

Παρουσίαση βιβλίου για τον Τάσο Λιγνάδη

Το Εθνικό Θέατρο, τιμώντας τον συγγραφέα, δάσκαλο και κριτικό Τάσο Λιγνάδη για την προσφορά του στο Εθνικό και στο ελληνικό θέατρο γενικότερα, διοργανώνει την παρουσίαση του βιβλίου του «Κριτικές θεάτρου-τόμος α’: Αρχαίο δράμα» τη Δευτέρα 7 Απριλίου στις 19.00 στην Κεντρική Σκηνή (Αγίου Κωνσταντίνου 22-24).

Μανόλης Κορρές "Η στέγη του Ηρωδείου''

Μετά από μακρά εξέλιξη, τα αρχαία ωδεία ήταν μικρά στεγασμένα θέατρα, με χαρακτηριστική ημικυκλική μορφή και πολύ υψηλούς τοίχους για τη δημιουργία περιμετρικής ζώνης μεγάλων φωτιστικών ανοιγμάτων.

Το Ηρώδειο αποτελεί ακραία περίπτωση, επειδή είχε το μέγεθος των μεγάλων θεάτρων της αρχαιότητας και έξι χιλιάδες θέσεις (οι ανώτερες πέντε σειρές μαρμάρινων εδωλίων δεν περιλαμβάνονται στη σημερινή ανακατασκευή του κοίλου).

Ένας αιώνας Έλληνες σκηνοθέτες – η επίσημη παρουσίαση

Το βιβλίο «Έλληνες σκηνοθέτες του 20ού αιώνα» σε επιμέλεια Θανάση Νιάρχου μας «συστήθηκε» χθες, στο Εθνικό.

Μια διαγώνια ματιά στους δημιουργούς που ανέστησαν και προχώρησαν το ελληνικό θέατρο... έναν ολόκληρο αιώνα μπροστά ρίξαμε χθες, στην Κεντρική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου. Στο κτήριο Τσίλερ της Αγίου Κωνσταντίνου, εκεί που μεγαλούργησαν και αποθεώθηκαν οι περισσότεροι εξ αυτών, 35 στον αριθμό, οργανώθηκε η επίσημη παρουσίαση του βιβλίου του Θανάση Νιάρχου. 

Ιερά τέρατα της θεατρικής τέχνης συστήνονται στις επόμενες γενιές μέσα από την εμπειρία των διαδόχων, των συνεργατών τους ή των ηθοποιών τους ως -όπως προλόγισε ο ποιητής Βαγγέλης Χρόνης- μια «έκφραση ευγνωμοσύνης», αλλά και χειρονομία μνήμης εφόσον το θέατρο είναι μια τέχνη που ζει μέσα από τη μνήμη των θεατών του. Εξάλλου, κανένα από τα τιμώμενα πρόσωπα του βιβλίου δεν βρίσκεται πλέον εν ζωή.

Βιβλία από ένα ευρώ στο Θέατρο Άλφα

Υποδέχεται τα φετινά Χριστούγεννα με το 2ο Μπαζάρ Βιβλίου.

Το Θέατρο Άλφα υποδέχεται τα φετινά Χριστούγεννα με το 2ο Μπαζάρ βιβλίου, που έπειτα από την παρθενική του διοργάνωση, τον περασμένο Σεπτέμβριο, επαναλαμβάνεται αυτή η φορά με μεγαλύτερη διάρκεια και σαφώς πιο εμπλουτισμένο.

Στέλλα Άντλερ "Η Τέχνη του Ηθοποιού"

Όταν η Στέλλα Άντλερ έμπαινε σε μια αίθουσα διδασκαλίας, οι ηθοποιοί της Nέας Yόρκης σηκώνονταν όλοι μαζί χωρίς δεύτερη σκέψη και χειροκροτούσαν: είχαν μπροστά τους ένα μέλος της πνευματικής αριστοκρατίας. Tα μαθήματα αυτής της ηγετικής μορφής του αμερικανικού θεάτρου του εικοστού αιώνα, της ηθοποιού του Group Theatre που μαθήτευσε δίπλα στον Στανισλάφσκι, της δασκάλας μετέπειτα κάποιων από τους σπουδαιότερους ηθοποιούς του θεάτρου και του κινηματογράφου, εξέδωσε μετά τον θάνατό της ο Xάουαρντ Kίσσελ.

BLUME HORST-DIETER "ΕΙΣΑΓΩΓΗ ΣΤΟ ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ"

Το βιβλίο αυτό εξετάζει το αρχαίο θέατρο όχι από τη σκοπιά των δραματικών έργων, αλλά από τη σκοπιά των ιστορικών και κοινωνικών συνθηκών μέσα στις οποίες δημιουργήθηκαν και παραστάθηκαν τα έργα αυτά. Κατά τη διερεύνηση ενός τόσο σύνθετου και χρονικά εκτεταμένου θέματος (ανάμεσα στις απαρχές του αρχαίου ελληνικού θεάτρου και τα ρωμαϊκά έργα της όψιμης Αρχαιότητας μεσολαβεί μια χιλιετία) ο φιλόλογος είναι υποχρεωμένος να βασιστεί σε συγγενικούς επιστημονικούς κλάδους, και ιδιαίτερα στην Αρχαιολογία, την Ιστορία και την Επιγραφική.

Patrice Pavis "Λεξικό του Θεάτρου"

Το Λεξικό του Θεάτρου του Patrice Pavis είναι το πλέον έγκυρο, διαδεδομένο εργαλείο της σύγχρονης θεατρολογίας. Μεταφρασμένο σε πάνω από δώδεκα γλώσσες, έρχεται τώρα να καλύψει μέγα κενό και στην ελληνική θεατρολογική μείζονα κοινότητα.